即使作者不在人间，但他们的艺术作品却流传至今，彰显着这个世界上最为神奇的产物——文化。
这不仅仅是因为他们刻画了一个真实的世界，或是创造了一个完全的世界，而是当他们的笔触、他们的语言、他们的音符超越时空，产生了共鸣，触动了心灵，这才表现出了艺术的真正价值。
形式随时间在演化，但素材却基本不变，比如《源氏物语》、《西游记》、《红楼梦》等等，正是因为创造人嵌入了自己的思想、人性以及对社会的洞察与思考，才让作品在历史与现实间穿梭，成为永恒的艺术。
于此同时，例如江户文化、现代派、抽象艺术、后现代主义等等，每一个时代都在自己的语汇和思维范畴中，解构和重新构建着“艺术”的概念。但无论形式如何变化，人类对于探究意义与美的向往、对于表达精神与思想的追求，是一成不变的。
唯有“真、善、美”的存在，才是艺术不可分割的精髓。无论是千年古传，还是现代新发，靠的都是创作者的才华、精神和意志。
因此，艺术作品的寿命和影响，取决于它是否符合“真、善、美”的基本参数，是否与社会发展的方向和历史的脉搏相契合。或许因为它们的特殊性，才使得艺术不由自主地超越时空，成为一种弥足珍贵的文化嫡系。
